L'alta qualità scientifica e artistica, che forniscono un prezioso bagaglio culturale e artistico
Alta formazione
Teatro antico. La Lisistrata di Aristofane. Le donne contro la guerra!
Corso avanzato di tecnica e interpretazione teatrale
XII edizione
Milano
Formazione continua
COMUNICAZIONE, MEDIA E SPETTACOLO
Un corso professionalizzante, unico nel suo genere per il metodo interdisciplinare che insegna ad affrontare con competenze teoriche e capacità pratiche l’interpretazione e la messa in scena di uno dei capolavori del teatro greco e latino, rafforzando inoltre capacità trasversali di espressione e comunicazione, importanti in tutte le situazioni della vita lavorativa e relazionale.
La trama in sintesi
La XII edizione del Corso di Alta formazione si concentra sulla commedia "Liisistrata" di Aristofane che entra nel vivo di gravi questioni politiche dell'epoca in cui avviene la sua prima rappresentazione: è l’anno 411 a.C. in cui, ad Atene, dopo vent’anni di guerra contro il nemico peloponnesiaco, cade il governo democratico per fare spazio a un regime oligarchico, istigato dall'ambizioso Alcibiade.
La catastrofe della guerra e della cattiva politica era sotto gli occhi di tutti, e il poeta comico arriva a immaginare che a prendere in mano la situazione possano essere solo le donne, non solo ad Atene, ma anche nelle città avversarie, spartane, beote, corinzie: mentre i loro uomini si aggrediscono sui campi di battaglia, le loro mogli si riuniscono tra loro, sotto la protezione di Atena, per porre fine al conflitto elaborando un progetto coraggioso, ispirato dall'ateniese Lisistrata, nome parlante il cui senso è "colei che scioglie gli eserciti".
Aristofane affronta la grave crisi politica della sua epoca rovinata dalla guerra attraverso una comicità esilarante, provocatoria, paradossale, volgare (come il tema della commedia e il genere comico richiedono), ma al tempo stesso letterariamente alta e ispirata da un forte ideale antibellico. I dialoghi fanno emergere donne capaci di visione politica, consapevoli del proprio ruolo nella società del tempo e, non ultimo, sollevando il velo che cela con pudore le relazioni coniugali interne alle case di Atene, rivelano l'importanza del ruolo femminile non solo nell'amministrazione della casa e nella crescita dei figli, ma anche nella relazione affettiva con i loro mariti.
Obiettivi
Parte teorica: sviluppare capacità critiche per cogliere il senso dell’opera ricostruibile dentro al contesto storico-culturale che l’ha generata, per far emergere significati ancora validi per la contemporaneità, a cui dare corpo in scena.
Sezione pratica: tradurre il senso del testo in un linguaggio verbale e corporeo contemporaneo, tecniche attoriali e musicali necessarie per l’allestimento scenico.
Programma
Lezioni il venerdì pomeriggio e il sabato mattina, tra il 2 febbraio e il 30 maggio 2024 in Università Cattolica del Sacro Cuore, a Milano, per un totale di 130 ore di formazione frontale.
È prevista la produzione finale di uno spettacolo e la sua rappresentazione in pubblico.
In prossimità del saggio finale, potranno essere proposte ore di prove anche in altri orari.
Punti di forza
L’approccio interdisciplinare con docenti provenienti da esperienze professionali complementari: interpretazione storico-filologica dei testi, recitazione, regia, canto, composizione musicale, teatro-danza
La possibilità di sviluppare competenze specifiche sia per chi desidera lavorare nel campo del teatro, sia per chi desideri potenziare le proprie capacità comunicative non-verbali e para verbali in contesti professionali, colloqui, presentazioni, ecc.
Info point
Per chi
• Studenti universitari, insegnanti, attori e coloro che, già con qualche esperienza di recitazione, desideri potenziare le proprie capacità comunicative
• Cantanti e musicisti interessati allo studio delle possibili soluzioni musicali contemporanee per le parti musicali
Quando e dove
Milano, Università Cattolica del Sacro Cuore, il venerdì e il sabato, 130 ore di formazione tra il 2 febbraio e il 30 maggio 2024
Quanto
€ 1.000 + IVA: quota intera
Agevolazioni:
€ 600 + IVA: per studenti UCSC, ex studenti del Laboratorio di Drammaturgia antica, ex partecipanti al Corso di Teatro antico in scena dell’Università Cattolica
€ 900 + IVA: per i laureati e diplomati dell'Ateneo iscritti ai Servizi Premium della Community Alumni dell’Università Cattolica
Faculty
DIREZIONE SCIENTIFICA
Elisabetta Matelli
Professore ordinario, docente di Storia del Teatro greco e latino
Università Cattolica del Sacro Cuore
DIREZIONE ARTISTICA
Christian Poggioni
Attore e regista
DOCENTI
Ermelinda Çakalli
Attrice e regista
Elisabetta Matelli
Professore ordinario, Università Cattolica del Sacro Cuore
Christian Poggioni
Attore e regista
Lucia Amarilli Sala
Cantante lirica e vocal coach
In collaborazione con
