Guida ai Corsi di studio e specializzazione
Professioni della Cultura, dei Media e dell'Insegnamento

Master Certificate

Il corso è svolto in modalità blended. Le giornate programmate in presenza si terranno presso la sede di Lettera i a Bologna

Laurea conseguita o in corso di conseguimento in uno dei seguenti settori:
- Lettere e Beni culturali
- Lingue e letterature straniere
- Economia
- Giurisprudenza
- Architettura
- Scuole di Restauro
- Accademia di Belle Arti
- Professionisti e operatori del settore beni culturali

L'ammissione al Corso avviene tramite selezione del CV e colloquio telefonico conoscitivo-motivazionale.

7 Novembre 2024

6 mesi di attività didattica + 6 mesi di tirocinio formativo

7.500 euro
Alle iscrizioni effettuate entro il 30/04/2024 è riconosciuto lo sconto del 20%

Il Master "Management del Patrimonio Culturale" permette di acquisire competenze specialistiche nel campo dei Beni Culturali e di sviluppare capacità operative di alto livello relative alla progettazione e alla guida di attività legate alla tutela, alla valorizzazione, alla gestione e alla promozione del Patrimonio Culturale. Inoltre, promuove lo sviluppo delle abilità necessarie per adottare misure strumentali innovative e di quelle utili a reperire le risorse finanziarie per la realizzazione dei processi volti a sostenere i valori della Cultura e gli attori coinvolti. Infine, il corso prepara i partecipanti a individuare le strategie comunicative e promozionali più adeguate a raggiungere gli obiettivi desiderati.
I corsisti riceveranno una formazione mirata attraverso lezioni frontali, numerose esercitazioni pratiche e visite presso Enti ed Istituzioni del settore. In seguito ai sei mesi di formazione in aula, svolgeranno un tirocinio formativo in cui avranno l’opportunità di ideare e promuovere progetti concreti. Al termine del loro percorso, saranno in grado di operare autorevolmente in tutti quei contesti relativi alla salvaguardia e alla gestione dei Beni Culturali.

Il Master "Management del Patrimonio Culturale" si sviluppa attraverso un periodo di formazione in aula seguito da un tirocinio formativo:

PROGRAMMA DELLE LEZIONI (6 mesi):
- Politiche economiche e management per i Beni Culturali
- Mappe e profili delle Istituzioni nazionali e relazioni tra Arte e territorio
- Il management del settore: aspetti gestionali e operativi
- La circolazione dei Beni Culturali: la normativa italiana ed i nuovi orientamenti
- I partenariati tra soggetti pubblici e privati
- Marketing culturale
- Strategie di branding
- Salvaguardia del Patrimonio Culturale: normative locali, nazionali ed europee per la tutela dei beni culturali
- Conservazione dei Beni Culturali
- Fundraising e Crowdfunding per la Cultura
- Educazione museale
- Museografia e Museotecnica: pratiche di progettazione, organizzazione e gestione delle mostre
- La creazione di una mostra e le tecniche pratiche per la progettazione con software per la modellazione in 3D
- Organizzazione eventi, comunicazione e promozione: differenze e costanti tra eventi dal vivo ed eventi on line e i linguaggi artistici contemporanei
- L’innovazione tecnologica: pratiche e progetti
- Laboratorio di didattica per l’Arte

Le lezioni saranno caratterizzate da un approccio attivo, con numerose esercitazioni pratiche e visite tecniche presso Musei, Mostre, Enti pubblici e privati e imprese di settore. Questa parte del Master si concluderà con l’elaborazione di una proposta programmatica.

TIROCINIO FORMATIVO (6 mesi)
I partecipanti avranno l’opportunità di mettere in pratica le competenze acquisite durante il Master ideando e promuovendo progetti concreti.

Il periodo di formazione in aula si concluderà attraverso una prova finale. Ciascun corsista sarà chiamato ad elaborare una proposta programmatica, ossia a costruire un progetto (dalla sua ideazione alla messa in pratica) che coinvolga tutte le discipline del Master.

La figura uscente dal Master sarà in grado di operare autorevolmente in tutti quei contesti relativi alla salvaguardia e alla gestione dei Beni Culturali. In particolare, potrà agire all’interno di un largo campo d’azione professionale, che comprende Istituzioni Culturali pubbliche e private, e sarà in grado di sviluppare il proprio lavoro di concerto con operatori di ambiti strettamente correlati al suo.

Massimo 10 partecipanti

Artedata sas