Guida ai Corsi di studio e specializzazione
Professioni della Cultura, dei Media e dell'Insegnamento

Il Master rilascia un Diploma in Organizzazione degli Eventi dell'Arte e dello Spettacolo.

Firenze.

ll Master è riservato a:

- Laureati del vecchio e nuovo ordinamento didattico in Lettere, Storia e Conservazione dei Beni Culturali, Operatori per i Beni Culturali, Architettura, Filosofia e simili, DAMS, PROGEAS e simili;
- Laureati o laureandi del nuovo ordinamento didattico in tutte le lauree rientranti nella classe di Scienze dei Beni Culturali, di Tecnologie per la conservazione e il restauro dei Beni Culturali, di Conservazione e restauro del patrimonio storico-artistico, di Storia dell’arte e simili; e inoltre a laureati in Scienze del turismo per i Beni Culturali, Economia del territorio e del turismo, Comunicazione e gestione nei mercati dell’arte e della cultura e simili;
- Laureati o laureandi presso Conservatori Musicali;
- Diplomati presso Accademie di Belle Arti;
- Laureati o laureandi in tutti gli altri Corsi di Laurea, previa valutazione da parte del Comitato Scientifico;
- Studenti che abbiano conseguito pari titolo presso Università straniere.

Per poter fare richiesta di ammissione è necessario compilare la domanda di ammissione presente all'interno del sito www.palazzospinelli.org e inviare un CV e una lettera di motivazione all'indirizzo info@palazzospinelli.org.
Un colloquio conoscitivo in sede potrà essere eventualmente richiesto dall'Admission Office.

Le iscrizioni sono aperte fino al 2 Ottobre 2026.

Il Master avrà inizio il 12 Ottobre 2026 e terminerà il 23 Luglio 2027 e sarà così strutturato:

Prima Fase (12 Ottobre 2026 – 26 Febbraio 2027): lezioni online (dal 12 al 30 Ottobre), lezioni teoriche, laboratori progettuali, esercitazioni pratiche, visite a imprese del settore, conferenze e interventi di esperti, seminari di studio, ricerca e documentazione, verifiche e valutazioni.

Workshop progettuale (dal 1 Marzo 2027 al 9 Aprile 2027) per l'elaborazione di un progetto ideazione, organizzazione e promozione di un evento culturale.

Seconda Fase (Aprile 2027 - 23 Luglio 2027): Stage formativo da svolgere in Italia o all'estero.

Presentazioni Finali.

1500 ore

Il Master in Organizzazione degli Eventi dell'Arte e dello Spettacolo ha l'obiettivo di fornire gli strumenti per poter curare, allestire ed organizzare eventi di stampo culturale, con un'attenzione specifica vero l'ambito delle mostre e delle produzioni artistiche e dello spettacolo. Scopo del percorso è poter formare professionalità capaci di progettare e pianificare un evento culturale e di coordinare il team preposto a tale realizzazione.

Area Marketing e Comunicazione dei Beni Culturali
- Tecniche di Marketing e Marketing per i Beni Culturali
- Comportamento Organizzativo
- Gestione Ufficio Stampa
- Social Media per gli Eventi

Area Normativa
- Legislazione dei Beni Culturali e dello Spettacolo
- Sicurezza e Salute sui luoghi di lavoro

Area Economico - Finanziaria
- Budget per Progetti
- Fundraising per le Imprese Culturali
- Contratti con gli Artisti

Area Eventi dell'Arte
- Museologia
- Progettazione Museografica
- Logistica dei Beni Culturali
- Tecniche di Allestimento

Area Eventi dello Spettacolo
- Prodotto musicale e Festival
- Prodotto teatrale
- Prodotto della danza

Area Tecnica
- Organizzazione, Gestione e Allestimento di Eventi Artistici
- Pianificazione, Gestione e Allestimento di Eventi dello Spettacolo
- Elementi di Grafica

Area Linguistica
- Seminario di Lingua Inglese per gli Eventi

Area Laboratoriale
- Workshop progettuale di Organizzazione, Allestimento, Gestione e Promozione di un Evento culturale

Visite tecniche, seminari, conferenze
- Visite tecniche a Musei, Gallerie, Collezioni, Mostre, Teatri, Festival
- Seminari interni con Visiting Professors

Stage operativo
- Stage operativo in aziende di settore

All'interno del Master è previsto un periodo di stage di 560 ore ricercato da Palazzo Spinelli sulla base delle richieste di ogni singolo allievo. Tale stage ha come obiettivo di mettere in atto le competenze acquisite in aula all'interno di una realtà aziendale del settore.

La figura professionale di riferimento è quella di un manager di elevata cultura ed esperienza, che sappia tenere di conto delle innovazioni e dei profondi mutamenti che il settore sta vivendo.

La figura formata potrà operare principalmente all'interno di Istituzioni museali, Gallerie d'arte, Associazioni culturali, Fondazioni, Teatri, Festival, Studi di progettazione e Società che si occupano di Comunicazione per Eventi culturali.

Numero minimo: 5 studenti. Numero massimo: 15 studenti.